Mujer en el Barroco

LA MUJER EN EL BARROCO

En el barroco, el espacio de la mujer estaba limitado a su casa, en el cual debía educar a sus hijos hasta la edad de 7 años. Tras esto, los hombres recibían una educación paternal mientras las niñas aprendían, de la mano de la madre, a socializar. No era necesario que supieran leer o escribir pues eso estaba reservado para los hombres y para los altos estamentos sociales. La honra y la belleza siguen siendo los mayores atributos que una mujer puede poseer. 

Isabella Leonarda (1620-1704)--> dedica su vida conventual a componer. Desde los 16 años ingresa en el convento de las Vírgenes de Santa Úrsula en Novara. Hija de una familia distinguida del lugar "Los Conde Leonardi": era habilidosa para el canto gregoriano y la polifonía; además de saber cantar y leer.
Sus obras:
    - Composiciones dedicadas a la Virgen "Emperatriz de los cielos".
    - Compone alrededor de 200 obras: predominando el motete , además de las famosas 12 sonatas.

Barbara Stozzi (1619-1677)--> Hija de Isabella Garzoni y Guilio Strozzi. Discípula de Francisco Cavalli, y protegida de Fernando II de la Duquesa de Bruswick y Lunenberg. Primera mujer productora de cantatas y en desarrollarse como intérprete y compositora fuera de las cortes reales. 

Su obra: 

  -Compuso 8 madrigales. 

• (1644) Vol 1: de 4 a 5 voces: dedicado a Vittoria della Rovere. 
• (1651) Vol 2: conmemoración a la boda de Fernando II.
• (1652-1653) Vol 3 y Vol 5: colección de música sacra (Salva Regina de carácter litúrgico).
• Vol 6 y Vol 7: Cantatas y Arias para una sola voz.

Antonia Bembo (1640-1710)--> Compositora del Barroco Medio, vivió en Venecia durante toda su niñez y parte de su edad adulta. Esposa de Pietro Bembo y madre de tres hijos: responsable de su familia después de  participación de su esposo en la guerra. Huyó a Francia y vivió en un convento. 

Su obra: 

  - Alumna de Cavalli.

  - Compuso obras Religiosas y profanas dedicadas a Luis XVI. 

  - Su música nunca fue publicada, pero aun así compuso 7 salmos penitenciales dedicados a Luis VXI.

Danzas en el Renacimiento

Danza bergamasca--> es una danza popular originaria de la ciudad de Bérgamo (norte de Italia). El baile representa las costumbres de los habitantes de Bérgamo, donde se originó la danza. Se representaba como una danza de cortejo circular por parejas; los hombres dan vueltas hacia delante y las mujeres hacia atrás hasta que la melodía cambia, las parejas se abrazan, giran sus pasos y comienzan otra vez. Gozó de cierta popularidad como una composición instrumental de Ostinato.





Pavana--> como todas las danzas de la época, la pavana fue un baile grupal en el que variaban las parejas danzantes. El nombre provino de la ciudad de Padua. Fue una danza cortejana solemne, que antecedía a un saltarello o a una gallarda. Esta danza lenta y majestuosa sirvió de introducción a la suite orquestal alemana del S. XVII.

Gallarda--> solía interpretarse después de la pavana  y era un danza rápida de compás ternario. Su origen se atribuye a Italia, donde se la conocía como romanesca también, y cuyo nombre deriva de gigolane, dar puntapiés. Su coreografía se caracterizaba por los saltos y movimientos enérgicos de la pierna. Uno de sus antecedentes es el turdión. 

Baja danza--> fue la danza cortesana más popular del siglo XV y XVI, especialmente en la corte de Borgoña. A menudo se trataba de una combinación de los compases 6/4 y 3/2. Cuando se bailaba, las parejas se mueven tranquilamente y con gracia en un lento movimiento de deslizamiento o caminar, alzando y bajando sus cuerpos, de dichos movimientos viene el nombre de esta danza. La basse danse más tarde dio lugar al desarrollo de la pavana. En ocasiones se emparejaba con el tourdion, debido a sus tempos contrastantes. La mayoría estaban escritas en forma binaria, con cada sección repetida.